主要STAFF
原作：アサウラ
監督：板垣伸
總作畫監督：杉本功、平田雄三
音樂：巖崎琢
動畫制作： David Production
主要CV：下野紘、伊瀨茉莉也、加藤英美裡、悠木碧、茅野愛衣、宮野真守
誠意滿點的官能盛宴
特邀S1壇友—Shivalry：
想正兒八經評論下《便當》這部片子其實頗有難度：首先它不是那種口碑神作，作為一部低成本動畫制作並不算盡善盡美；設定上也很吃電波，聚眾哄搶半價便當這種戲碼，有的人看瞭覺得又好笑又燃但也有人會覺得蠢到尷尬癥都犯瞭。所以這樣一部作品究竟出彩在何處？
首先從議論最多的題材上來看吧，“用堂堂正正肉搏的方式來爭搶半價便當”這樣的設定雖然雖然看起來近乎荒誕，但其實這不就是每個午間發生在我國各大校園食堂的景象麼？隻是把搶那一勺紅燒肉變成瞭價廉物美的便當罷瞭，講得都是那對於一口好飯的追求。也無怪乎大傢普遍能從這蠢設定裡看出無窮的燃勁瞭。
其次作品在制作方面可謂是非常用心，STAFF燦爛的熱情都能洋溢出屏幕。整部片子雖然成本不高，但聲優的表現可以說相當賣力瞭，該酷的酷該媚的媚。前期流暢的戰鬥場面演出，第一集上來的打鬥真的是行雲流水酣快淋漓，讓當時追番的人都眼前一亮。此外巖崎琢獨特的音樂風格也和這部蠢燃蠢燃的片子意外地搭調，成為瞭一道靚麗的風景，白梅梅的那曲“牛頭人戰歌”至今聽著讓人噴飯。
本作最成功的莫過於眾多可口好舔的妹子們，漂亮而討巧的人設讓人歡心，而且妹子種類豐富，從短發無口到金發大波是應有盡有，總有一款適合你。而且由於故事圍繞著便當展開，作品對美食的刻畫也是非常到位的（雖然沒有原作那麼出彩），美食與美女的雙重殺必死，能在燃的同時挑逗你的官能，真的是讓人大呼過癮瞭。
唯一比較遺憾的是對原作刪減相當大刀闊斧，直接導致最後的雙狼劇情多少有些爛尾。外加結尾作畫水準下降，最後一集本該燃到極點的大亂鬥草草收尾，都導致瞭《便當》無法有更高的評價。
盡管制作有所缺憾，但由於整體風格輕松搞笑還附帶各種福利，所以隻要電波對上就還是能盡情地享受《便當》的官能盛宴，這份直爽豪邁的愉悅觀感，大概就是它能在強者眾多的2011年裡留下屬於自己印記的原因吧。
好扯淡，但是好熱血！
白鵝紀編輯—千裡茜：
表面上《便當》和那些快餐式輕改一樣，有打鬥有中二有賣肉有後宮，但《便當》卻絕對比那些快餐優秀。能將一個搶半價便當的故事講的這麼有意思，讓人覺得老套但不膩，很大程度上因為便當這片子的設定和臺詞設計十分的新穎。
一開始看這片子，完全無法理解為瞭半價便當打架，甚至打到頭破血流進醫院是什麼心態。還吐槽這群人不僅為瞭便當打架，居然還打出瞭一套規矩，接連出現的新設定讓人看得一愣一愣的。
比如這一群搶便當的人在故事中被分成瞭三類：豬，獵犬，狼。豬是指那些漫無目的無視規則搶便當的人，獵犬是一群通過通過團隊合作取得而便當的人。而狼是指那些有明確要搶的便當並為此打敗所有對手的人。
能夠看出作者故意將搶便當的人和動物作對比，也許有黑的成分，可確實可以看出人的某些作為和動物沒區別。雖然看上去中二瞭一些但和那些隻有裝逼和嘴炮的輕改比，《便當》的設定反而感覺挺正經的，看著看著忽然就接受瞭。
也許有人會說輕改畢竟是輕改，再怎麼嚴肅還是逃不出開掛裝逼，特殊血統等內容。可《便當》並沒有那些套路一樣的設定。所有打架沒有魔法沒有特技，隻有肉搏硬碰硬。男主雖然努力可一直在被揍完全沒逼格，也沒外掛，頂多也就是能搶到便當糊口的級別。相對寫實的打鬥能讓人感受到瞭那股熱血。
不知不覺就在看片過程中接受瞭那些嚴肅正經的設定和寫實熱血的打鬥，也正是這些讓打架搶便當從扯淡變得意外地帶感。就算隻是拯救自己的胃，也仿佛如同拯救瞭世界一般。《便當》無愧於蠢燃片的稱號。
中二的設定和不帶特技的打鬥，這兩者結合起來能讓人會心一笑。而臺詞給這部喜劇錦上添花。本作臺詞大部分都是看膩的中二發言和黃段子，但卻讓人完全不反感。究其原因是因為臺詞出現的時機恰到好處，該動手就絕不動口，大道理都是打完再講，黃段子和故事也結合的很好，並沒有不合時宜的中二嘴炮，也沒有強行黃段子搞笑，讓人不會看著尷尬。也正是因為這點，讓本片搞笑和嚴肅部分明確地區分開但又不完全劃清界限。該搞笑的時候搞笑，該燃的時候燃，讓人看得很舒適。
總的來說《便當》還是一部很常見很老套的輕改作品，註定不能成為人們口中的神作。但它憑借著中二搞笑又不違和的臺詞，和新穎嚴肅又略帶深度的設定，和那些“快餐”劃清瞭界限，成為一份讓人想吃下去並細細品味的“便當”。
低成本下的良心打戲
白鵝紀編輯—紅白：
說到《便•當》這部動畫我腦海裡第一反應就是澤桔梗和澤桔鏡這對姐妹，因為動畫中這對姐妹的配音是田村由加莉和堀江由衣，再加上第八集兩位姐妹色氣的護士服，所以一直印象深刻。
前幾天重看本片後，除瞭姐妹花依舊很萌以外我最想誇的就是本片爽快的打戲。一直以來都有人叫便當是蠢燃番，除瞭劇情很荒誕有趣外，很大原因是因為本片搶便當的打戲做得很燃。快節奏分鏡切換帶來的緊張感，加上打擊感十足拳拳到肉的打戲，給觀眾帶來瞭一種雖然他們做的事情很蠢，但是還是好燃的感覺。
可以說打戲就是本片的核心，然而不同於許多以動作戲為賣點的動畫，本片制作組裡既沒有非常牛逼的原畫師，預算也隻是普通動畫水平，卻依舊能為大傢帶來富有觀賞性的動作戲，實在是不容易。雖然最後一集還是有些崩，但對比現在那些動不動就PPT以及各種停播狀況的動畫來說，便當在觀感上要好太多太多。制作組在資源分配上的許多做法，都值得參考借鑒。
便當從第一集開始，就在有意識的降低作畫工作量，使用瞭非常多的人物上半身的走路鏡頭。這類鏡頭非常好畫，無非就是畫一個上半身然後左右移動做出在走路的感覺，絕對是省時省力的利器。
也正是因為這樣的未雨綢繆節省出大量制作時間，所以我們才能在動畫中看到精彩的打戲。
不過就算是如此爽快的打戲中，制作組也在想法設法的找辦法降低工作難度，因為打戲頻率實在太高不想辦法降低工作量實在不行。制作組會利用一些很傳統的攝像機位移加抖動來做打鬥的緊張感，簡單點說就是給觀眾姥爺帶來一種鏡頭一直在動的感覺，從而制造動態感與緊張感。雖然是比較傳統的動畫技術，但卻沒有破壞動畫的快節奏。
而在搶便當部分的劇情時鏡頭往往都切的很快，雖然這種做法會讓單個鏡頭不出彩的，但快速切鏡做的好也依舊能給人爽快感。我個人認為便當在這一點上做的非常不錯，鏡頭切的毫不拖泥帶水，與本片以燃為主的節奏非常相符，沒有破壞整體的協調性。
一部動畫在成本有限的情況下就必須要學會去做取舍，不能因為前三集工期相對寬裕就死命浪，然後影響到之後集數的制作。便當之所以能在預算不高的情況下，做到打戲精彩，該燃就燃該賣福利就賣福利，就是因為整個制作組在利用各種技巧為動畫制作爭取瞭更多寶貴時間。
穩定的制作質量加上爽快的劇情推進，便當稱得上一部低成本佳作。在現今動畫制作周期越來越短，制作現場越來越混亂的今天，再次回看便當真的感覺本片就是一股清流。
以上便是第一期“番評”欄目的內容，大傢如果對《便當》有什麼想聊的，或者有什麼動畫希望白鵝紀來評論，都歡迎留言評論！