一百多年來,維權人士一直關註藝術中女性裸體的描繪。麗茲·恩菲爾德(Lizzie Enfield)

時英國的“黑人生活問題”運動正在全國關註奴隸販子的雕像,另一位激進主義者強調瞭女性在公民雕像中的代表方式。這位激進主義者的標語牌上寫著:“看看您正在接受的社交活動是正常的……”,重點放在曼徹斯特特拉福德中心外的一座紀念碑上。它顯示瞭一個坐著的男人洗澡,腳下被一群討人喜歡的半裸女人包圍著。在美國愛荷華州的一座雕像旁邊的另一個標志是:一名裸照的青銅女子向後彎腰,握著她的乳房,似乎在故意增強她的乳溝,上面寫著:“愛荷華州是一個為孩子提供營養的母親形象?是的。

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文藝復興時期是裸體宗教還是色情?

標語牌持有者是ArtActivistBarbie,這是擺在藝術品和紀念碑前的芭比娃娃,還有哈德斯菲爾德大學的高級講師Sarah Williamson的頑皮自我。威廉姆森(Williamson)啟動該項目的目的是讓學生參與女權思想,特別是女性在藝術中的描繪方式。威廉姆森告訴BBC文化部:“通過這種方式,我可以帶領人們輕輕地進行對話。” “這是女權主義腹腔語言的一種形式,我的聲音是通過與AAB [ArtActivistBarbie]的第三方交流而得到的,等同於腹腔語言遊戲的假人。”

在一個Twitter帖子中,ArtActivistBarbie想象瞭1889年由賴特·巴克(Wright Barker)創作的畫作Circe的投產,該作品展示瞭一個被獅子包圍的裸照女人。推特寫道:“'我想要一個誘人的年輕美女,半裸的衣服,密閉的,並有一些大比賽,'” “'Circe,用5或6隻老虎說吧?'”藝術傢說。“每個人都會欽佩您對希臘神話的學術興趣。”” ArtActivistBarbie堅定地說著臉,問這是描繪經典場面還是遮遮掩掩的維多利亞時代色情片。

我們必須學會眼前的過去和缺點–瑪麗·比爾德(Mary Beard)

經典教授瑪麗·比爾德(Mary Beard)在她的電視連續劇《裸體的沖擊》中問瞭類似的問題,該電視劇於今年早些時候在英國播出。該計劃探索瞭男性藝術傢試圖證明其繪畫中存在裸女的多種方法:裸露的裸女被描繪成無辜的“捉住”,半沐浴或在脫衣服的狀態下昏昏欲睡。

那麼,我們在看藝術還是色情?

“這是一個復雜的問題,任何認為自己知道答案的人都應該加倍努力!” Beard教授講BBC文化。“我的觀點是,藝術與色情之間的界限始終是一個危險的領域,而過去的觀點是,我們必須以自己和我們的眼光來看待它。我們必須學會眼前的過去和缺點。”

有爭議的問題

100多年來,女權主義者一直關註藝術界存在的性別歧視態度。1914年,選舉權主義者瑪麗·理查森(Mary Richardson)用斧頭攻擊瞭維拉茲克斯(Velázquez)的洛克比·維納斯(Rokeby Venus)。這幅畫描繪瞭維納斯在鏡子裡看的樣子,她的底部在畫佈中央,遠離觀眾。理查森聲稱,她的抗議部分是因為人們對這幅掛在倫敦國傢美術館的畫感到驚訝。

要進入大都會博物館,女人必須赤身裸體嗎?” 喊瞭一個女權主義藝術活動傢遊擊女孩在1980年代張貼的廣告牌海報。當時似乎確實如此-博物館現代藝術區中不到4%的藝術傢是女性,但76%的裸女是女性。遊擊隊女孩通過大型廣告牌作品傳達巧妙,切切的信息,以其毫無歉意地無視婦女和其他少數族裔的藝術而為藝術界起名和羞辱。

如果願意,可以將戈雅(Goya)的Naked Maja與花花公子的中心折疊進行比較,並告訴我線條並不模糊– Hans Maes

2018年,英國藝術傢索尼婭·博伊斯(Sonia Boyce)采取瞭另一種方法,在觀眾面前將曼徹斯特美術館(John Manchester Art Gallery)的約翰·威廉姆·沃特豪斯(John William Waterhouse)的《海拉斯》和《若蟲》移除。墻上的空間閑置瞭一周,那裡的繪畫描繪瞭一群半裸的年輕女孩吸引海拉斯進入百合池的情況。博伊斯說: “我的目​​的是提請人們註意並質疑博物館如何決定遊客的視野,背景和標簽” ,此舉引起瞭對審查制度,政治正確性和指控的強烈反對。女權主義極端主義。“記錄下來是關於開始討論,而不是引起媒體風暴。” 兩者都做到瞭。藝術和色情問題是一個有爭議的問題。

肯特大學藝術史講師漢斯·梅斯(Hans Maes)說:“界限總是模糊不清的。” “通常認為色情作品具有兩個關鍵特征:色情內容是色情的,其目的是激發觀眾的性欲。好吧,在整個歷史和不同文化中,您都可以找到具有這些獨特特征的偉大藝術品。想想龐貝城的一些馬賽克,卡瑪佛經(Kama Sutra)雕塑或古斯塔夫·克裡姆特(Gustav Klimt)的一些素描。如果您願意的話,可以將戈雅(Goya)的Naked Maja與花花公子的中心折疊進行比較,並告訴我這條線並不模糊。

2014年,表演藝術傢黛博拉·德·羅伯蒂斯(Deborah de Robertis)試圖通過在古斯塔夫·庫爾貝特(Gustave Courbet)的巴黎奧賽博物館(TheMuséed'Orsay)的《世界起源》(The Origin of the World)繪畫面前露面,以再現女性生殖器的特寫圖像。隨後,她因在奧賽博物館(Manéd'Orsay)的馬奈(Manet)的奧林匹亞(Olympia)面前裸照而被捕。她的觀點是要提出一個問題:為什麼將人體的一種代表定義為藝術,將另一種定義為色情?

過去,對顯式圖像的審查通常是出於保守和宗教價值觀以及對道德腐敗的恐懼。相比之下,挑戰客體化性意象的女權主義者希望婦女享有平等的權利,他們擔心客體化意象的傳播對這一原因有害。在博伊斯幹預曼徹斯特時,女權主義的第四浪潮正湧向對哈維·溫斯坦(Harvey Weinstein)和傑弗裡·愛潑斯坦(Jeffrey Epstein)等人的指責浪潮,而如何處理在不同道德條件下創作的藝術品也引起瞭人們的焦慮。

您不必走很遠就可以找到示例。本維努托·切利尼(Benvenuto Cellini)堅持使用年輕的處女作為模型,並在完成繪畫後將它們“除花”。埃裡克·吉爾(Eric Gill)用自己的女兒當模特,並對她們進行性虐待。梅斯告訴BBC文化部:“也許我們應該區分欣賞和創造的背景。” “如果我們知道藝術傢虐待婦女並且他的虐待態度也體現在作品中,那麼那確實會影響作品的地位。一旦意識到,這項工作本身就會顯得雜亂無章,在道德上有問題。”

在最近的Netflix傑弗裡·愛潑斯坦(Jeffrey Epstein)紀錄片中,其中一名逮捕的警察評論瞭性犯罪者宅邸中陳列的裸體數量。在畫廊中,相似的裸體可能是令人欽佩的對象。

這些機構對古老大師和傑作的語言表現出一種敬意,我們在不知不覺中接受瞭它們–莎拉·威廉姆森(Sarah Williamson)

薩拉·威廉姆森(Sarah Williamson)同意:“嗯,的確使您思考。“在我們的公共畫廊中,有許多青春期少女的畫作,使人們感到不舒服。例如,在曼徹斯特美術館展出的亞瑟·哈克(Arthur Hacker)創作的《瑟林克斯》(Syrinx)展示瞭一個裸體的年輕女孩,看上去很脆弱,很害怕,這讓我感到非常不舒服。但是對這些機構的敬意卻與我們對舊大師和傑作的語言敬而遠之,我們會在不知不覺中將其吸收。”

是“裸”還是“裸”?

裸體模特的生活依然是美術教育的主體,絕大多數模特是女性。然而在起居室的“神聖性”中,這些女人不是赤身裸體,而是“裸體”,她們沒有脫衣,而是“脫衣”。

“但當然,男性的目光存在於生命汲取的階級中,”瑪麗·比爾德(Mary Beard)說,她本人是她在《裸體沖擊》中調查的一部分。“文化嘗試通過多種方式將其刪除,而那些語言工具則被用來使相遇變成性戀。但它在那裡。”

“擺姿勢實際上是我希望避免的事情,”模特弗雷·比徹 Fra Beecher )在博客中寫到有關鎖定期間在線生活模型的文章,這說明瞭她對男性目光的感知。“當我建模時,我絕不允許自己照相。我想知道是否有可能調和我對裸體攝影的感覺,而又害怕在網上出現裸體。” 另一種生活模式表達瞭一種更加直率的擔憂:遠離生活畫室的范圍,參與者可以自由自慰而不是畫畫。

這兩個女人的擔憂都表明,藝術與色情之間的界線是多麼精細,談判的技巧是多麼棘手。瑪麗·比爾德(Mary Beard)在一次采訪中聲稱,裸體總是有“精英色情色情”的危險,在文章評論和Twitter上都遭到瞭辱罵性消息。像博伊斯一樣,她發現嘗試就該主題進行討論往往會激發敵意,而不是興趣。

這就是為什麼ArtActivistBarbie顛覆瞭女性主義者因性別刻板印象而廣為譴責的塑料娃娃的原因,這是她創造者的天才之舉。薩拉·威廉姆森(Sarah Williamson)說:“問題在於討論,開始對事情有所不同。” “ AAB提供瞭一種有趣而有趣的方式來實現這一目標,並以此為目標,創造瞭一個世界,在這個世界上,婦女享有更多的平等,而她們不僅僅是男性註視的對象。”

在ArtActivistBarbie最受評論的帖子之一中,她擺在Manet的LeDéjeunersur l'herbe前面的畫廊的地板上。在第一張照片中,芭比娃娃像照片中的女人一樣是赤裸的,並且她的兩個男同伴穿著得體。但是隨後設置被顛倒瞭,當兩個男人赤裸時,芭比娃娃出現在她高興的破佈中。

這是一種有趣的並置,肯定會讓您思考。

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