藝術傢Pippa Dyrlaga出生於赫佈登佈裡奇，她尤其喜歡剪紙和版畫，且大多作品使用傳統的技法來創作。
她的作品精致細膩且靈感多源於生活及愛好，最近也是因為非常喜歡種花，所以她決定用剪紙的方式將這些花永久的保存下來。
Pippa Dyrlaga的創作總是由一張簡單而幹凈的白紙開始的。
她曾在采訪中說，每次在開始雕刻之前她都需要先繪制這些紙的輪廓，再進行切割，光是繪制草圖就需要幾個小時的時間，再加上切割的時間，每一個作品可能都需要10個小時以上的時間才可以完成，較為復雜的作品甚至可能需要40多個小時才能完成。
在創作的過程中，Pippa Dyrlaga首先會先畫出一個簡單的構圖，隨著創作的過程再做大量的修改。而且Pippa Dyrlaga會先用鉛筆，把構圖輪廓的標記畫在背面，因為作品所有的文本與圖片都必須反著被畫出。
大傢都知道，紙這種材質非常地脆弱，如果一旦發生錯誤就是不可逆轉的，因此利用這種材料創作者必須極其小心，因為一個很小的疏忽就可能毀瞭數小時的功夫。
這些最終我們看起來尤其細膩精致的作品，實際上是非常耗費創作者精力的。
大量的時間投入，讓Pippa Dyrlaga的作品甚至可以和發絲比較。
下面這位藝術傢是來自印度的Parth Kothekar。最開始 Parth 做紙雕僅僅是為瞭逗自己的寶貝孩子，但沒想到當他把作品傳到網上以後，竟然受到瞭大眾的歡迎。
Parth說他自己十分享受這種慢工出細活的精彩，一點一點，不急不燥，安靜優雅。
Parth擁有著一手讓人嘆服的剪紙技術，他可以讓一張平凡無奇的白紙，在他的雕琢之下，變成難以置信的藝術品！那麼“心細如發”是不是可以用來形容這位藝術傢呢？
實際上Parth除瞭精致的手工藝之外，作品更是非常的有創意。
Parth把他所理解的“光與影”的概念，常用黑色的剪紙形式呈現在大眾眼前，讓人感到耳目一新。
Bovey Lee（李寶儀），華人女剪紙藝術傢。
她的作品材質多為一張帶有絲綢襯裡的中國宣紙，我想大傢都知道，宣紙和絲綢都是可以回收利用的環保材料，不僅如此，她在創作過程中所使用的工具也十分的簡單，有裁切墊、美工刀和刀片、夾子等。
李寶儀的創作特色是數碼做圖與手工雕刻相結合。
她的作品總是讓人感覺到親切，溫暖，因為都是一些充滿著情懷的物件。
丹麥紙雕藝術傢彼得·蓋勒森(Peter Callesen)利用常見的A4紙，創造瞭許多精彩的作品，比如骷髏、人影 、建築等。
彼得·蓋勒森把他腦海中的奇思妙想，從一張張死氣沉沉的A4紙張上躍然呈現給大傢，可以說創意十足。他曾說，
那麼紙雕僅僅是藝術傢創作的過程中小心謹慎嗎，實際上它的展出需要人們付出更多的耐心和細心。彼得曾經在英國一所大學進行展覽，在校園裡他用瞭將近10天忙於建造一座大型紙雕城堡。結果，一場突如其來的大雨卻將這座“城堡”毀於一旦，遂後彼得又不得不轉戰室內。
我想對於廁紙的卷筒，我們多數人是選擇扔進垃圾桶的，因為我們認為用完的廁紙卷筒幾乎是廢品瞭，然而生於日本沖繩的設計師Yuken Teruya，則利用這些人們不用的卷筒帶來瞭一場別樣的視覺體驗–紙雕藝術。
這些廢棄的卷筒就這樣在Yuken Teruya的手下變成瞭精美的紙雕。
當然除瞭卷筒，其他一些日常生活中的紙制品也是他的創作材料。
這是樹變成紙又回到樹的狀態，此時的作品也是對生命的一種延續。
這是一位來自愛沙尼亞平面設計師，Eiko Ojala。
現在的他專註於為書籍或者雜志等創作紙雕、拼貼、插畫等藝術創作。
愛沙尼亞藝術傢Eiko Ojala 通過小心謹慎地排列好剪紙和陰影的層次，來將縱深和肌理的奇妙感覺帶進他的作品裡，且Eiko Ojala的數字技術的運用也突破瞭傳統紙藝靜態呈現的限制， 探索瞭剪紙紙藝風格的新可能。
他的剪紙雕塑藝術作品立體感十足。
剪紙區別於繪畫，它的精髓更多在於鏤空和設計。
設計師們通過對紙張的設計創作，剪紙上的鏤空最終會以圖案或者花紋的方式呈現，觀賞者更多的是能透過這些圖案花紋的鏤空，去欣賞他們所造成的視覺上的光影效果。
圖片來源：網絡
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