窮小子到藝術圈教父,高古軒的"日不落"畫廊帝國

從洛杉磯街頭賣1美元海報的小商販到全世界影響最大的畫廊主;

從對藝術市場毫不瞭解,到成為世界“超級畫商”;

從毫無藝術傢資源,到身價最貴的藝術傢、最有錢的收藏傢都心甘情願的圍繞在他身邊……

他就是一個你無法忽視的藝術市場的教父級人物 — — 頂級畫商拉裡·高古軒(Larry Gagosian)。

白手起傢的傳奇人生

高古軒畫廊(Gagosian Gallery)是享譽國際的現代藝術畫廊,在紐約、洛杉磯、巴黎、中國香港及倫敦等全球10座國際城市總計設有19個展覽空間。

不過誰能想到在全球擁有19傢畫廊的高古軒,是一個沒有背景、不是富二代的普通人,他的成功可以說是一個美國夢的典范。

高古軒1945年出生於美國洛杉磯,父親是一位亞美尼亞移民,來美國後做瞭會計的工作,母親是一位跑龍套演員,會在電影中擔任一些配角。高古軒兒時傢境並不富裕,為瞭謀生,年輕時的高古軒幾乎做過任何工作,他待過唱片店、書店、超市、星探公司,直到 70 年代找到瞭發財之路:賣電影海報。

他給1美元買來的海報套上畫框在出售,即可翻倍變為20美元,就這樣高古軒賺瞭第一桶金,之後他放棄海報生意,於1980年從西海岸搬到紐約SoHo區,正式開啟瞭自己的畫商生涯。那時的SoHo還是一個廢舊的輕工業基地,在紐約的下城房租很便宜,高古軒用一張價值4萬美元的佈萊斯·馬爾登(BriceMarden)的畫換瞭一間閣樓。

高古軒在這裡經營所有能夠買得起的作品,和所有能獲得委托代售權的作品。很快他的眼光吸引到當時很有名的藝術經銷商安妮娜·挪西(AnninaNosei)的註意,並主動邀請他一起辦展。5年後,他在切爾西(Chelsea)區看中瞭一個廢舊的倉庫,他用月租3000美元租瞭下來,清空瞭裡面的灰塵和雜物,把墻都漆成瞭白色,這個純白色的倉庫,內飾簡潔,大面積的空間全部留給作品展示,沒有窗戶,也沒有多餘的裝飾,所有進入的人,註意力隻能聚焦在藝術品上。至此高古軒成立瞭他的第一個畫廊。

▲ 高古軒畫廊於1996年展出的理查德·塞拉(Richard Serra)展覽現場

高古軒有瞭自己的空間後,就開始籌備第一個大展,他每天十分努力,一天內給按著藝術品不願出售的藏傢打上14個電話,竭盡全力地推銷自己的生意。高古軒的藏傢人脈有限,手上也沒有大牌藝術傢資源,隨後他將目光放到瞭當時美國最知名的藏傢夫婦—波頓·特雷梅恩、艾美麗·特雷梅恩(Burton & Emily Tremaine)身上。

特雷梅恩夫婦以收藏眾多戰後美國藝術品而聞名,他們通常隻把作品交給頂級畫商處理,比如卡斯特裡,而不會交給藝術市場的新人,比如高古軒。

高古軒沒有人脈能推薦與特雷梅恩夫婦,他就親自去康乃狄格州拜訪瞭這對夫婦,高古軒在後來的回憶中說到:“特雷梅恩夫婦非常友好,讓我進入瞭他們的圈子,並且把畫交給我代理。這才有瞭後面的展覽。”

有瞭特雷梅恩夫婦的支持,高古軒畫廊在1985 年10 月舉辦的第一個展覽就在紐約引起瞭不小的反響,展覽的規模、作品質量放到現在仍然是美術館級別,例如有:賈思培·瓊斯、羅伊·裡希滕斯坦(Roy Lichtenstein )、傑克遜·波洛克(Jackson Pollock)和阿爾伯特·賈科梅蒂(Alberto Giacometti)的代表作,撐滿瞭它那間由舊倉庫改造而成的畫廊。

從打破常規改造倉庫為“白盒子”,到利用藏傢資源舉辦的第一個大展, 高古軒將自己的名字打造成為瞭一塊極具價值的品牌,並結識到瞭更多政商名流,從此畫商這一職業在藝術圈中的地位達到瞭前所未有的層面。

高古軒的“商業帝國”

當高古軒考慮與一位新藝術傢建立關系時,他會考慮作品的質量,這是藝術傢最想要的,因為這些是他們的主要收入來源。對於藏傢而言,他們知道高古軒的畫貴,但能買到他手裡的畫等於買瞭一張進入他圈子的入場券,是一種保值,能得到一種安全感和保障。

高古軒曾舉辦過一些非售賣性質的展覽、也是舉辦博物館級別展覽,隻為向大眾展示他博物館級佈展和能力,高古軒說過:“沒有人真正需要藝術,藝術品需要人為的創造一種被需要的價值”,而他也知道畫廊主的工作不僅僅是交易,還必須維護這個價值體系,他有一種能力,讓懂或不懂藝術的富裕人士購買他推薦的畫。有些藏傢甚至不瞭解畫作的作者,隻要聽到是高古軒推薦的,立馬就說喜歡,這便是“高古軒效應”的神奇之處。

他的能力遠不止如此,以1200萬英鎊賣掉達米安·赫斯特(Damien Hirst)的作品《生者對死者無動於衷》,在個展開幕前就售罄中國藝術傢郝量的所有畫作,同時,他還代理過上百位身價很高的藝術傢,像是畢加索、安迪‧沃霍爾、傑夫‧昆斯、草間彌生、村上隆、德·庫寧、曾梵志、賈藹力等等。

▲ 高古軒&村上隆

高古軒曾說:“隻要一個優秀的藝術傢在我眼前出現,我就會不留餘力地推廣他。”這也是他的能力所在,用高超的手段將藝術品炒到高價,以擔保所有的買傢都實現增值,將做成品牌的目的。

高古軒和他"日不落"的畫廊帝國

安迪·沃霍爾

在20世紀80年代中期的某一天,高古軒在沃霍爾的紐約畫室偶然看到幾幅色彩富有金屬感的抽象畫作,高古軒一眼就看中瞭沃霍爾的畫,他覺得沃霍爾和他的畫市場潛力被低估瞭,在1986年末,為沃霍爾舉辦展覽,反響熱烈,但不幸的是,沃霍爾在次年2月因病情惡化而去世,結束瞭傳奇的一生。

在2022年5月佳士得拍賣上,安迪·沃霍爾以夢露肖像創作的《槍擊瑪麗蓮(鼠尾草藍色)》在佳士得紐約以約合人民幣13億元的天價成交,成為拍賣史上最貴的20世紀藝術作品,這幅畫被高古軒競得,據悉《槍擊瑪麗蓮(鼠尾草藍色)》的拍賣收益將會全數撥捐基金會,致力建立完善的支援系統,為各地兒童提供醫療和教育計劃。

▲ 創作中的安迪·沃霍爾,圖源:網絡

▲ 《槍擊瑪麗蓮(鼠尾草藍色)》成交價:13億RMB

曾梵志

曾梵志是高古軒畫廊為數不多簽約的中國藝術傢,他眾多作品所呈現的非凡力量和深邃之美,以及他巨大的創作野心,與高古軒完美地契合,他們的合作標志著中國藝術傢開始進入西方核心的藝術商業體系。在2012年11月高古軒畫廊為曾梵志舉辦瞭個展,吸引瞭眾多當代藝術頂級收藏傢的目光。

2013年,曾梵志的《最後的晚餐》在香港蘇富比拍場上以1.8億港元成交;2014年,他的作品與法國19世紀浪漫主義大師德拉克羅瓦的名作《自由引導人民》在盧浮宮並列展出;2015年10月,曾梵志與馬雲合作的一幅作品《桃花源》在香港蘇富比以3600萬港元成交。

郝量

在2018年高古軒宣佈代理中國藝術傢郝量,隨後郝量的作品連連升值,在2019年成為“當代藝術拍賣五十強”榜單上唯一一位80後藝術傢。郝量的《神學與進化論》在蘇富比亞洲五十周年系列晚拍上不負眾望,最終以2465萬港元成交,創下藝術傢拍賣的新紀錄。

▲ 《神學與進化論》成交價:2465萬

一個遍佈全球的藝術畫商,高古軒絕對是這個藝術帝國的絕對領導者,為藝術市場做出瞭傑出貢獻,也正說明高古軒的手段是如此高超的,能做到為藏傢和藝術傢都帶來意想不到的增值賦能,通過自己前瞻性的眼光和對藝術市場的敏銳度,將藝術傢捧上瞭新高度,隻為打造屬於自己的“日不落”的畫廊帝國。

鉦品軒作為一傢專為藝術傢提供全方位服務的綜合藝術服務平臺,利用平臺的獨特優勢,集結品牌多年沉淀的平臺資源與行業力量,為年輕一代藝術傢提供瞭更高效快速的成長路徑,提供更多行業資源和成長空間,助推無法得到展示機會的優秀青年藝術傢們脫穎而出。我們於5月13-14日開展2023守藝人青年藝術展,希望接納更多優秀的藝術創作者加入我們,共同探討和進步,成為新時期藝術市場的引領者。

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