《隔離的素描》
封面 王遠星素描
這次特殊時期的素描課程，非常的有意義和有價值，網課的上課方式，反而比在教室要交流討論得更多，畫出來的畫也更加有意思。雖然有很多的實際困難要去克服，但這也是值得紀念的一個部分。 ——王遠星
王遠星《窗外的世界No.3》39*54cm，紙本水彩 2020.03
四周課程的總結於我來說拓寬瞭維度的概念，思維上認識的廣度。雖然手法並沒有脫離架上，但是老師給予的思維的轉化還是很深刻。很多時候新信息的沖擊，並不能在第一時刻就能理解，但是在思考過程中的很多新發現新質疑，都使我覺得新奇且值得珍惜。藝術工作者的好奇心是很重要的，對於外在內在、一切事物一切變化的感知敏感也是很珍貴的。
——敖曼
敖曼 《風與霜的留影》 30x40cm 紙本鉛筆 2020.03
曾經會有對於寫實和抽象、平面和立體的困惑，聽瞭對於《現代主義繪畫》的解讀，思路變得更清晰瞭，更勇於肯定自己的繪畫，尋找自己的風格，減少別人的評價對我的幹擾。
——李相怡
在這幾周的繪畫中，特別是在討論中收獲瞭很多東西。……繪畫史的學習我覺得是很有必要的，因為如果不知道前面的人幹瞭什麼事，或者不知道它是怎麼一步一步發展到現在的，談創新就是架空。……可能現在我們真的不能做什麼關於疫情的厲害作品出來，但是可能在將來疫情過去之後，全世界都冷靜下來，就會有所反思和行動。
——劉千芊
劉千芊《假如我是一隻貓》 53x76cm 紙本丙烯 2020.03
這幾張自畫像創作的環境比較特殊，是在醫院裡完成的。在醫院裡對“隔離”的主題似乎理解得更深瞭一些。在醫院裡容易產生的一種情緒就是自我厭棄，似乎比平時更加脆弱一些。也不太確定是更加脆弱還是更加堅強，面對著這個不健康的自己情緒非常敏感，但又每天扛著不永無止境的的紮針和治療。
——劉聞雨
通過這次課程我學習到很多專業的理論知識，彌補瞭很多以往對藝術理解的空缺。……疫情期間宅傢上網課是一種新奇的體驗，老師曾讓我們列舉在疫情期間的關鍵詞，我列舉的是“惰性”“擁擠”“磨合”。其實隔離並沒有讓我有很多憋屈抑鬱的情緒，更多的是對外界的關心，對正在經歷苦難的人的同情，與傢人相處的磨合過程，通過繪畫再表達出來。
——劉宇涵
到底什麼是具有繪畫性的作品？為什麼我的畫缺乏繪畫性？這次的素描課我嘗試瞭不同的繪畫方式（大部分是立體主義、表現主義）來畫畫兒，但是卻發現我很難畫出我滿意的畫。……通過這次課我的總結是，比起來刻意模仿別的繪畫風格方式，用我自己的表現方式畫是最有繪畫性的。
——金昭希
居傢隔離這麼多天，其實我並沒有像很多人說的那樣冷靜下來，直到被老師一棍子敲醒，讓我懷疑上大學以來的三年我畫的畫是不是都在重復自己原來的樣子。從根本上就是沒有解決被固定死瞭的觀察方式。……我也是第一次弄明白寫實和具象、抽象的區別。……從這節課之後，痛定思痛，再也不能抱殘守缺、敝帚自珍瞭。
——周潤傑
……我常常會感到焦慮、對自己產生質疑和自卑。因此我並不願意直視自己，而是將眼神移到別處。在傢裡的意外發生以後的這一段時間，我都十分抗拒畫畫，因為畫畫的時候我是在思考的、我是安靜的，隻要讓我腦子進入思考模式，我就會陷入無盡的悲傷中，這樣的記錄型繪畫能讓我減少一些思考，能緩解一些壓力。
——丁心格
丁心格《凝視》39 x 54cm 紙本木炭條 2020.4.11
包林《課間》54x39cm，紙本炭筆 2020.03包林《隔離之一》54x39cm，紙本炭筆 2020.03包林《隔離之二》54x39cm，紙本炭筆 水墨 2020.03包林《隔離之三》54x39cm，紙本炭筆 2020.03包林《隔離之四》54x39cm，紙本炭筆 2020.03包林 《以前的素描課》54x39cm，紙本炭筆 2019包林 《以前的素描課》54x39cm，紙本炭筆 2019包林 《以前的素描課》54x39cm，紙本炭筆 2019包林 《以前的素描課》54x39cm，紙本炭筆 2019